3D Printing Fan Art by Luca Carvelli

C’è un momento, durante un workshop di stampa 3D, in cui tutto cambia: fino a un attimo prima stai guardando un file sullo schermo, un modello “virtuale”; poi, davanti a te, trovi un oggetto reale, pronto da toccare, rifinire e trasformare in qualcosa di personale. È proprio attorno a questo concetto che è nato il nostro workshop “3D Printing Fan Art” in Area Saideno: un weekend pensato per scoprire la stampa 3D attraverso un progetto divertente e immediato, realizzare e decorare la propria fan art.

A condurre l’esperienza è Luca Carvelli, 3D artist e product designer con un approccio “design thinker”: tecnico quando serve, ma sempre orientato al processo, alla sperimentazione e alla cura del dettaglio.

L’obiettivo non era solo stampare ma capire il flusso completo, ovvero scelta del modello, preparazione, stampa, post-produzione, finitura e colorazione, fino a ottenere un pezzo unico. Il tuo pezzo.

La prima giornata parte da una panoramica chiara: cosa fa davvero una stampante 3D, quali materiali si usano più spesso e come nasce un oggetto stampato, senza perdersi in tecnicismi avanzati.

Poi si entra nel vivo: ogni partecipante seleziona un modello (da una libreria di soggetti pre-caricati) e avvia le prime stampe. È il momento in cui la teoria diventa subito pratica: tempi, passaggi, piccoli accorgimenti e – soprattutto – la soddisfazione di vedere la macchina lavorare.

La giornata si chiude con i principi di post-produzione: rimozione dei supporti, pulizia di base e preparazione del modello per la fase successiva.

Il secondo giorno inizia con quello che molti chiamano il primo wow moment: ritirare il modello stampato durante la notte e realizzare che l’idea è diventata un oggetto reale.

Da qui si passa alle rifiniture base: pulizia, primerizzazione, piccoli interventi per eliminare imperfezioni e rendere la superficie pronta alla pittura.

E poi, finalmente, la parte più espressiva: pittura e personalizzazione. Pennelli, colori, dettagli, prove e correzioni: è qui che ogni fan art diventa davvero “tua”.

Alla fine del workshop non resta solo un oggetto finito: resta un metodo replicabile. In particolare, i partecipanti hanno sperimentato:

• come impostare un modello per la stampa e comprendere i passaggi principali del flusso di lavoro

• materiali, strumenti e logiche della stampa 3D (con un taglio accessibile e pratico)

• post-produzione, finitura e tecniche di colorazione, per un risultato più definito e “da esposizione”

• la soddisfazione di trasformare un personaggio o un’idea in un oggetto fisico personalizzato